[MCD] Demolition Man

Información:

   Demolition Man es un plataformas de acción de scroll horizontal desarrollado y publicado por Acclaim para Sega CD en 1995 basado en la película de los 90s del mismo nombre, protagonizada por Sylvester Stallone y Wesley Snipes. Demolition Man tiene otras versiones con las que comparte el género de plataformas en las consolas Super Nintendo y Mega Drive, mientras que tiene otra versión para esa "extraña" 3DO que es totalmente distinta a estas tres versiones . La versión de Mega CD es la "mejor" versión de los juegos de plataformas de Demolition Man, no solamente en la resolución sino en la calidad del sonido de éste.

Curiosidades:

    En mitad de los 90s y con las ganas de "meter" sí o sí vídeos en las plataformas que usaran CD se creaba "algo" muy extraño con los videojuegos basados en películas y es que, si habías visto la película con anterioridad las escenas entre niveles iban a ser recortes del VHS y si no habías visto la película pero te habías acabado el juego, no necesitabas ver la película ya que te spoileaban (innecesariamente) toda la película. Algo bastante absurdo, hubieras o no visto el film.

  La versión de 3DO se desarrolló en conjunto con la película. En esta versión tendremos tres tipos de niveles. Por un lado 9 niveles de shooter sobre raíles, 4 de lucha 1 vs 1 como si un videojuego de lucha se tratara y un nivel de conducción.

Historia/Jugabilidad/Rejugabilidad/Sonido:

   Demolition Man para Sega CD es la mejor versión de éste, pero sin duda estaba bastante lejano de lo que se esperaba de la Sega CD.Su historia es exactamente la misma que la de la película, por lo que intentará representar con la mayor fidelidad los escenarios que se observan en ella.De hecho la primera misión del juego es en el año 1996, siendo el resto en el 2032 como en la película. Tiene unos gráficos  atrayentes y un diseño de niveles bastante más que correcto. El  principal problema que he encontrado mientras jugaba a Demolition Man era la velocidad con la que transcurría la acción. La acción sucedía tan rápida que en ocasiones me costaba reaccionar a tiempo (nada que el tiempo no palie). No es un juego excesivamente largo, de hecho puede acabarse en menos de 1 hora, pero como en todos los videojuegos de la época tendrás que jugarlo una y otra vez hasta que conozcas las mecánicas de los bosses y coger una mayor soltura en los niveles más demandantes. Por lo que la rejugabilidad es bastante alta, como su dificultad.

  Aunque el juego es en su mayor parte un juego de plataformas side-scrolling, también tendrá pantallas que se presentan como un topdown shooter parecido a  True Lies (analizado en este blog AQUÍ) pero mucho, MUCHO más rápido que éste último, por lo que el tiempo de reacción será infinitamente menor y por tanto una mayor dificultad como ocurría también en las fases de plataformas. Tanto  los escenarios de plataformas como en los top-down generalmente evolucionan, es decir, el mismo escenario puede tener dos partes (sino más) bien diferenciadas. Por lo que ya no solo tendremos un escenario por nivel, sino que en ocasiones el mismo escenario se dividirá en fases distintas.

 Pero sin duda en lo que destaca Demolition Man de Sega CD es en la calidad de sonido, sobretodo en la banda sonora con respecto a las versiones de Mega Drive y Super Nintendo. Podéis oír su banda sonora en youtube, gracias al usuario @Classic VGM Soundtrack.

Conclusión:

   Demolition Man, es una excelente conversión de una pésima película. Tiene un gameplay fresco, rápido que a cualquier amante de los plataformas en 2D le encantará con independencia de si ha disfrutado o no la película. Tanto en el diseño de los decorados como en las animaciones de los enemigos y protagonistas el juego cumple con nota, sin embargo bajo mi punto de vista, falla en esos 2 niveles que se convierte en un topdown shooter. Quizá la mejora gráfica respecto a la versión de Mega Drive no fuera tan pronunciada ni evidente como con otros títulos de Sega CD.Aún así mejora en casi todos los aspectos a la versión de Mega Drive por lo que si estás pensando en comprar alguna versión y posees una Mega CD posiblemente ésta sea la mejor opción (de las versiones que son plataformas, la versión 3DO es otro mundo).

[GB] Popeye 2

Información:

       Muchos de vosotros por un tema generacional no sabréis quien era Popeye, pero para aquellos que pasamos nuestra infancia a finales de los 80, principios de los 90,conocíamos a Popeye por una de las series de dibujos animados de moda . Trataba de un marinero que tenía que proteger a una escuálida mujer (Olivia) ,de la cual bebía los vientos, de las garras de Brutus (otro marinero). También llamado "Popeye el Marino" (Popeye the Sailor) era conocido por su "peculiar" manera de hablar, con su pipa de fumar en la boca y por comer espinacas para tener esa fuerza necesaria para salvar a Olivia de los problemas en los que indirectamente se veía envuelta.

    Popeye 2 es uno de esos juegos atemporales. A día de hoy, y aún siendo un juego en blanco y negro (posible problema para aquellos que no están acostumbrados a jugar de esa forma) sigue siendo la misma maravilla de juego y el jugador lo sigue disfrutando de la misma forma que lo hacía a principios de los 90.

    Si algo se me viene a la mente al recordar a Popeye 2 son sus gráficos y su "falta de linealidad" (acostumbrado a los ya típicos Mario Land de Game Boy y sus "secretos", que siempre son elemento clave a la hora de la rejugabilidad del título.

Curiosidades:

  La "marca Popeye" existe desde mucho antes de los 90 y su archiconocida serie de dibujos animados, de hecho su primera aparición en los medios fue en el 1929 en una tira cómica de un periódico de Nueva York ( The New York Evening Journal). También han existido películas,  comic-books e incluso durante los años 1935 al 1938 un programa de radio.



 A estas alturas os estaréis preguntando de donde ha salido el número 2 del título y la respuesta es que es la secuela de un juego bastante mediocre que solamente vió la luz en Japón en el 1990. Un año después en Japón se publicó su 2 entrega, la cual nos llegaría a Europa... ¡3 años después!

 El juego era compatible con el famoso cable Link, que para los más jóvenes era un cable que servía para conectar dos Game Boy y poder jugar si ambos poseían el mismo título al multijugador de éste.
En este caso los jugadores podían elegir Popeye o Brutus y competir por ver quien conseguía mejor puntuación. Era un multijugador anecdótico y muy corto, pero lo cierto que era bastante entretenido. Quizá pecaba de no ser unos escenarios originales (eran menos, pero los mismos que los de campaña) y ser muy muy corto.

  Popeye por algún motivo que todavía hoy desconozco, cuando sobrepasaba la mitad de sus espinacas (equivalente a vida) tomando espinacas (redundante, ¿verdad?) que se encontraba por el escenario se le hinchaba el brazo que usaba para golpear al más puro estilo flor del Mario Bross, y cuando éste llegaba al tope de vida (o espinacas) podía lanzar del brazo de forma horizontal botes de espinacas similar a la "flor" del Mario Bross... Perturbador, ¿no?. 

 Ese "hinchamiento" de brazo, aparte de repercutir en tamaño, por el contrario del Mario Land, también repercutía en jugabilidad ya que era bastante más sencillo atacar al enemigo.

Historia/Jugabilidad/Rejugabilidad/Sonido:

   Olivia encuentra un mapa del tesoro y junto con Popeye (y otros personajes de la serie) partirán a encontrar el tesoro, pero todo se torcerá cuando se encuentran a Brutus en mitad del océano... vamos la típica historia dentro de esos juegos arcade de plataformas de la fecha donde su nula historia queda eclipsada por una jugabilidad pura y dura. Su rejugabilidad para todos esos amantes de los plataformas es la suficiente para cada poco volver a echar unas partidas y no cansarte, aparte los mapas tienen multitud de secretos que si te gusta conocer todos los rincones del mundo de Popeye 2 tendrás varios runs asegurados. 

  El sonido era bastante bueno para un juego de antaño y  portátil, por si hay algún nostálgico podéis oír su OST completa AQUÍ, gracias al usuario de youtube @Saga Saga


   
Conclusión:

  Evidentemente Popeye 2 tiene la profundidad de un juego arcade de plataformas. No es, ni pretende ser, un juego que va un paso más allá en el género, pero eso no lo convierte en un peor juego. Lo cierto es que recuerdo disfrutar de pequeño de este plataformas tanto como acabo de hacerlo ahora. Es curioso como después de tanto tiempo sin jugarlo aún me acordaba de secretos y su banda sonora. Yo creo que si eres amante de las plataformas y de lo retro, Popeye 2 es una parada obligatoria. Como apunte diría que si realmente quieres disfrutarlo (es un juego corto) intentes pasártelo a la "vieja usanza" para poder saborear el título como se merece. Un juego de plataformas usando las opciones de guardado de los emuladores mata la mitad del juego.

  

   

[SNes] Boogerman

Información:



  Boogerman: A pick and flick adventure fue un juego desarrollado por Interplay para las videoconsolas principales de 16 Bits Mega Drive (1994) y un año después Super Nintendo. Es un juego de plataformas que tiene su principal baza en el humor, y es que Boogerman hará uso de sus "poderes naturales" (mocos, pedos y eructos) para deshacerse de sus enemigos.

   Nunca había jugado a la versión de Super Nintendo, pero sin duda tras haber terminado el cartucho recientemente, podría decir sin entrar en una estúpida guerra que no lleva a ningún lado que la versión de Mega Drive es bastante superior, sobretodo en cuanto a una mayor resolución y "pérdida" misteriosa de frames en la versión Super Nintendo. Eso sí,casi inapreciable para el jugador medio.

  El juego es considerado un juego raro, por lo que coleccionistas, si no tenéis el cartucho tocará buscarlo fisicamente, porque es uno de esos juegos que completo está a un precio ridículo en eBay.

Curiosidades:
 
Los creadores en Octubre del año 2013 crearon un Kickstarter para ver si podían financiarse para realizar una secuela en HD de Boogerman. Las cosas no pintaban bien cuando intentaron "motivar" a los compradores, añadiendo a las donaciones de más de 40$ la posibilidad de incluir un modo co-op donde aparecería EarthWorm Jim.

   El proyecto acabó fracasando en Kickstarter consiguiendo solamente 40.000$ de los 375.000$ que pedían. Tiempo después pusieron el proyecto en Steam Greenlight y lo último que se supo es que querían ver como reaccionaba la gente e incluso probar suerte nuevamente con otro Kickstarter.

   En pleno 2016 y sin noticias nuevas, es de suponer que el proyecto quedó en nada... pero quién sabe... De todas formas si os quedáis con ganas de más siempre podréis jugar en Clayfighter de Nintendo 64 con el héroe grosero.



Historia/Jugabilidad/Rejugabilidad:

  Son los 90´s y cualquier excusa es buena para hacer un juego de plataformas y este juego no iba a ser menos. El cometido final de nuestro héroe será recuperar una pieza necesaria para hacer funcionar nuestra máquina (la cual salvará al mundo de la polución) que fue sustraída, debido a una serie de infortunios que dieron lugar a la creación de un portal dimensional, por un misterioso brazo gigante salido del mismísimo mundo de polución. Por lo que el nuestro personaje tendrá que sacar su traje anti-polución y remover sus mundos con tal de poder recuperar la pieza. Un argumento débil, pero lo cierto es que tampoco necesitaba más...

  Recuerdo perfectamente cuando salió el juego en Europa y que en mis círculos todos estábamos detrás de él, era el mismo concepto de siempre pero con cambios suficientes como para querer jugarlo y sacarte una risa mientras que lo jugabas, pero lo cierto, que no se si fruto de los años o de la evolución del tipo de humor en la sociedad, es que lo que llamaba la atención, actualmente tras pasar 5 minutos con tanto pedo, moco y eructo da la sensación de ser el videojuego de unos dibujos animados actuales de serie B de Nickelodeon o semejante.

  Si algo llama la atención del juego son sus decorados, suficientemente innovadores y coloridos. Cada "mundo" se divide en niveles, existiendo un total de 5 mundos con sus consiguientes sub-niveles. Pero lo cierto es que cada subnivel es demasiado similar al anterior y puede ser un poco tedioso y repetitivo.

   El juego tiene una muy buena jugabilidad en casi todos los puntos, quizá algunos mal colocados hitboxes  puedan molestar en alguna pelea contra algún jefe, o incluso la cercanía de la cámara al personaje pueda llegar a entorpecer la experiencia jugable al no permitir ver con claridad lo que tienes a tu alrededor, muy perdonable estos dos últimos puntos. El juego no tiene sistema de guardado pero si de Password, y la rejugabilidad una vez terminado, valdría unicamente para conseguir los secretos, que a su vez estos solo influyen en sumar vidas a nuestro héroe. Tranquilos, no va a pasar lo mismo que con el final de Super Pitfall! de Super Nintendo si no cogéis todos los secretos. ( Para el que no sepa, tras acabarte el juego si no conseguías todos los tesoros te trolleaba el cartucho y no te mostraba el final, simplemente una imagen y un texto diciendo que no habías conseguido todos los tesoros.

 Conclusión:

 Boogerman es un muy buen juego de plataformas, y para muchos un referente dentro de los 16-Bits, tiene sus fallos como hemos comentado pero son bastante perdonables debido a su buena jugabilidad, gran colorido en los decorados y suavidad, quizá lo más tedioso del cartucho a día de hoy es lo repetitivos que pueden resultar los subniveles. Es un juego que suelo recomendar a los amantes de las plataformas y que estén abiertos a algo menos serio que los Megaman o Castlevania de turno. Quizá, como consejo, si puedes elegir versión iría a por la de Mega Drive, no es una gran mejora con respecto a la de Super Nintendo, pero es mejor.

[3DO] Jurassic Park Interactive

Información:


  Jurassic Park Interactive fue desarrollado por Universal Interactive Studios exclusivamente para la 3DO y publicado un año después de la película original, es decir en 1994. JP:I es un juego singleplayer donde a través de unos minijuegos tendrás que intentar salvar a los personajes de la película llevándolos hacia el helipuerto a través de minijuegos y a contrarreloj. Los actores del juego no son los mismos de la película, por lo que todo el parecido con los de la película es un intento por parte de Universal en que se parezcan.

Características/Duración/Rejugabilidad:

    La consola 3DO es conocida por los juegos bizarros, por aquel entonces se creía que el futuro de los videojuegos pasaba por la aparición de escenas de vídeo con actores reales en un videojuego, y aunque ese "bizarrismo" que nos encontramos en la 3DO a muchos nos encanta por ser algo precisamente diferente al resto quizá en este juego rozó las cotas más absurdas, llegando en ocasiones a rozar el bochorno absoluto para el jugador.

   El juego empieza con una buena narrativa, y con escenas propia de la película para ponernos en situación, siendo este inicio posiblemente lo mejor del juego. Una vez empezado el juego y seleccionado la dificultad del mismo, tendremos dos objectivos, poner a nuestros protagonistas a salvo y conseguir acceso de nivel 5 a la isla.

  Para conseguir esto último tendremos que entrar dentro de los ordenadores y superar unas pruebas que dejó como seguridad nuestro informático favorito. Pero no, aquí no habrá que introducir la palabra mágica aquí tendremos que jugar a minijuegos que van desde un Space Invaders bizarro con la cara del informático y dinosaurios a otro minijuego donde tendrás que erradicar Pterodáctilos con rayos o jugar a la "pelota vasca" con un huevo de dinosaurio mientras rebota en un puzzle de un T-Rex. Y aunque puede sonar casposo, esto es la caspa que uno se espera de la 3DO juegos bizarros, que jugados en exceso podían producir problemas mentales graves o incluso la muerte. Esta es la mejor parte del juego, sin lugar a dudas. ¡Temblad!

  El problema viene cuando jugamos al "juego" real y solo lo conforman 3 minijuegos(sí menos minijuegos que los minijuegos de la sección de minijuegos). Cada vez que seleccionemos al protagonista que queremos mover hacia el helicoptero veremos una cutre-mini escena de vídeo de éste moviéndose en un bosque (que podía ser el de enfrente de tu casa) con miedo, como si algo le siguiera. Los actores no son los de la película original,  presupongo que ningún actor se rebajaría a hacer algo similar. Los actores elegidos tienen un aire buscado a los de la película original, y para lo que salen/hacen en el mini vídeo un bocadillo de chorizo sería un pago más que digno. El actor que tendría que parecerse a A.Grant misteriosamente no se le parece en nada, presupongo que comprar un sombrero que le tapara la cara se les iba de presupuesto. Aunque no se lo que es más cutre, un misterioso parecido o alguien totalmente distinto.

  Pero hablemos de los minijuegos del juego original uno por uno:




1) Mata Spitters: Bajo una imagen de un bosque nos encontramos con una manada de Spitters (Escupidores, textualmente) que unicamente se desplazan horizontalmente (como unos buenos títeres en una atracción de feria esperando a ser derribados con una pelota de goma) y que con un arma que emite descargas tendremos que derribarlos para poder continuar nuestro camino hasta el helicóptero. Cada vez que éstos te "escupen" la pantalla se volverá más negra hasta tu muerte, asi que carga el arma... ¡y lanzales descargas por doquier!. Podría hablar de lo cutre que es el minijuego, pudiéndote escupir estando el dinosaurio detrás de los árboles, pero lo cierto que es el único minijuego que puede salvarse. Su duración puede ser de 20 a 30 segundos.

2) Escapa del T-Rex: El minijuego es sencillo de entender, estás en coche, te sigue un T-Rex y tendrás que evitar los obstáculos de la carretera para que el T-Rex no te coma. Bueno, la teoría podría ser pasable, sino fuera porque es IMPOSIBLE controlar el coche. Es posiblemente el PEOR control jamás visto en un videojuego, sin tiempo a reaccionar y esquivando los obstáculos por suerte. Su duración es de unos 30 segundos, en los que 28 de ellos estarás deseando que llegue el T-Rex y se coma al programador encargado del control de este minijuego..

3) Escapa del Velociraptor: Poneros en situación, escenario interior, un Velociraptor dentro, que con un pathfinder básico te sigue a todos los lados. El escenario interior es siempre el mismo, una recta donde a la izquierda y derecha tienes puertas señaladas con números. Empiezas con la llave de la puerta 1, y tendrás que encontrar la llave de la puerta 2 y así puerta por puerta hasta llegar a la salida. Es el minijuego más largo, soso y aburrido al ser SIEMRE lo mismo (como todos, pero este no dura 30 segundos). Como anécdota una vez de la puerta 4 me llevó a la salida, en vez de pasar por la puerta 5, ante tal variedad creí en la programación y continué mi proyecto abandonado de Unity3D. Su duración misteriosamente es la mayor de todas, puede durar entre dos y tres minutos.

  Contando que hay 5 personajes y necesitas hacer con cada uno 4 o 5 minijuegos para llegar al helipuerto para salvarlo os podéis hacer una idea hasta que punto tienes que querer terminar el juego para terminarlo realmente por la falta de minijuegos y duración y cutrez de éstos.

  Lo mejor, es cuando terminas el juego y te das cuenta que el juego está orientado al Arcade y a tratar de mejorar tu record. ¿Habría algún valiente que rejugara a JP:I para intentar mejorar su puntuación? Solamente de pensarlo, me recorre una sensación de frío por toda la espalda a unos 32ºC en el exterior.

 Conclusión:

   La 3DO siempre fue una obsesión para mi que por un motivo u otro nunca llegué a tener de pequeño. Siempre me gustaron (y me gustan) esos juegos bizarros de la 3DO y es una de mis protegidas por ser tan especial, pero lo cierto que es indefendible que un juego de 1/2 millones de dólares haya salido como este con gameplay real menor de cinco minutos. Ni en la cantidad de minijuegos, ni en la calidad de éstos. Rejugándolo solo hacía pensar en otro juego, Berzerk (en cualquiera de sus versiones). ¿De verdad que 14 años después de esa obra maestra de la jugabilidad nos llega un control tan pésimo como el de JP:I con el aliciente de unas cutres escenas de vídeo? ¿Que clase de broma es esta? Eso sí, no os perdáis las reviews de la época ya que incluso llegó a recibir 7.75/10  (y no fue la más alta ya que el mismo medio años después re-analizando le otorgo un 9/10). Nadie especificó si el presupuesto del videojuego era para su creación o para comprar a los analistas.

   No me gustaría terminar el análisis sin decir, que lo mejor del juego (aparte de la narración inicial), son sus créditos, donde ves como una fotografía de los devs del juego se va transformando una a una en dinosaurio. Sin duda un alarde técnico del nivel del videojuego que has concluido. Solamente por esto merece la pena. (Espero que se entienda el sarcasmo).

[GBC] Dragon Warrior II

Información:

   Dragon Warrior II (saga que conocemos en la actualidad como Dragon Quest) fue un JRPG creado por Chunsoft y publicado por  Enix para la plataforma de 8 Bits de Nintendo y MSX.  Porteado para la Super Nintendo en 1993 y posteriormente para Game Boy Color (1999). El juego también nos lo podemos encontrar en iOS/Android pero será de la versión de la Game Boy Color  la que hablaremos hoy, ya que es una versión que nunca llegó a Europa y es la mejor versión para jugar portátil en una videoconsola oficial. La versión de Super Nintendo será superior en todos los aspectos,mientras que la versión de Nintendo salvo por nostalgia no tiene sentido alguno volver a jugarlo. Dragon Quest I y II forman parte de la misma trilogía de los descendientes de Loto, por lo que si te interesa puedes echarle un ojo al análisis de su primera parte AQUÏ. Es recomendable haber pasado con anterioridad su primera parte,pero no necesario para entender la historia.

Curiosidades:

  Como ocurría en su primera parte, en Famicon (Nintendo JP) el juego se guardaba por mediación de códigos mientras que en su versión occidental incorporaría la posibilidad de guardad la partida.

  El juego también se re-editó en Nintendo junto con su primera parte, debido a las malas ventas en occidente que comentamos en el análisis de la primera parte.

 Como ya habíamos comentado, la saga Dragon Quest se llamó Dragon Warrior en NA para no violar los derechos del juego de tablero que recibe el mismo nombre.



Historia/Jugabilidad/Duración/Evolución:

    En Dragon Warrior II la acción se sitúa 100 años después de los hechos que ocurrían en Dragon Warrior I. Un malvado ser vuelve a perturbar la relativa "paz" del mundo atacando el castillo de "Moonbrooke" y reduciéndolo a cenizas. Nuestra misión será clara, investigar lo ocurrido y dar caza al causante y su ejército. En Dragon Warrior II la historia es mucho más importante comparándola con la de su predecesor, muchas más líneas de diálogo y bastante más elaborada. Como en su primera parte, tendremos que hablar con todos los NPCs y tener los ojos muy abiertos (y mejor una libreta donde anotar lo que estos NPCs dicen) ya que quedarte bloqueado en la aventura o no dependerá de lo que retengas de la información que algún NPC diga. A diferencia del primero donde los pasos eran más marcados en Dragon Warrior II se abren bastantes posibilidades lo que hace que complique demasiado que paso dar en cada momento. En ocasiones darás el paso correcto, a base equivocarte. Es un juego que sin guía es MUY complicado.

  En el aspecto jugable, lo más importante es la creación de grupos. Aquí ya no llevaremos a un héroe que hará todo ( Warrior/Mago), sino que llevaremos a 3 Descendientes de Loto, una Maga, un Paladín y un Guerrero. Hecho que creará un mayor dinamismo en batallas si lo comparamos con su primera entrega, sobretodo porque las batallas son contra grupos de enemigos y no enemigos individuales, por lo que las batallas ya no son 1 vs 1. Si tuviera que destacar otro aspecto jugable que define a Dragon Warrior II aparte de la incursión de los grupos tanto de héroes como de enemigos, señalaría el barco. Con el barco el jugador puede navegar por todo el mundo libremente como en los JRPGs actuales . En Dragon Warrior II, la primera vez que te subes encima del barco, te sientes totalmente perdido, pero tranquilo, después de horas(muchas) de navegación , acabarás conociendo el mundo (eso o conseguir el World Map). Puede resultar muy abrumador navegar un barco por un mapeado tan grande sin unas instrucciones claras de hacia donde ir.

  Respecto a la duración del juego es muy relativo, pero sin usar guía el juego puede entretenerte por semanas tranquilamente. Si observamos Long Plays de ambos, vemos que su segunda parte es como unas tres veces más largo que su predecesor, pero ya os adelanto que sabiendo lo que hacer en cada momento, para el resto de los mortales sin una memoria tan brillante, durará entre 8 y 10 veces más que Dragon Warrior I.

   Dragon Warrior II para Game Boy Color ,a diferencia de su primera parte no tiene fondos en los combates (a excepción de algún que otro Jefe final) como ocurría en  su versión Nintendo.Pero bueno no se echan en falta... ¡Hasta que aparece un fondo en un combate!. Eso sí, incorporará por primera vez en la saga un sistema de portales "warp".

 Conclusión:

   Dragon Warrior II es una joya que todo amante de los JRPGs debería jugar al menos una vez en su vida. El salto de calidad del título ha sido impresionante, teniendo todo lo que destacaba del primer cartucho multiplicado por cinco en éste. Lo que puede echar para atrás al usuario medio es la dificultad de encontrar el camino a seguir en la aventura después de conseguir la embarcación. Después de terminar el primer Dragon Warrior I, me propuse pasarme este sin usar una guía y, armado de papel y bolígrafo para anotar todas las conversaciones que apuntaran "rutas" a seguir y hacerme con el "mapa mundial" dentro del juego he podido casi terminarmelo, pero en las últimas dos horas de juego me hizo falta la guía, hay un puzzle que se me hizo del todo imposible (Estatua)... Dragon Warrior II es un reto aún mayor que su primera parte pero sin lugar a dudas, todo ese tiempo invertido ha valido la pena por lo gratificante que es su experiencia. Totalmente recomendado, a gente que vaya a jugarlo con paciencia y tiempo. Y mantenerse lo más lejos de las guías hasta que realmente te atasques durante varias horas en un punto.